A Galeria da Academia remonta a 1784, quando o Grão-Duque da Toscana, Pietro Leopoldo, reorganizou a Academia de Artes de Design de Florença, fundada por Cosme I de Médici em 1563, tornando-a parte da sua academia de belas-artes.
Mudou-se para dois locais: o Hospital de San Matteo, do século XIV, e o convento de San Niccolò di Cafaggio.
A coleção do museu cresceu após a dissolução de igrejas e conventos, ordenada por Pietro Leopoldo em 1786 e, posteriormente, por Napoleão Bonaparte em 1810. Mas um momento crucial na história do museu aconteceu em agosto de 1873, quando o David de Michelangelo foi transferido da Piazza della Signoria. Esta famosa escultura passou nove anos dentro de uma caixa de madeira, à espera da conclusão da Tribuna, criada pelo arquiteto Emilio De Fabris, para a acolher.
A Galeria da Academia, na forma que conhecemos hoje, teve seu início oficial em 1882
A Galleria dell'Accademia di Firenze possui algumas das maiores coleções de pintura e escultura do mundo, incluindo obras de Michelangelo e sua estátua de Davi, todas acompanhadas por pinturas italianas antigas de grande riqueza.
Os moldes em gesso e os modelos feitos por Lorenzo Bartolini e seu aluno Luigi Pampaloni também são importantes, mantidos na Gipsoteca, dentro do grandioso Salone dell'Ottocento.
Além disso, o museu exibe instrumentos musicais que pertenceram aos grandes duques da Toscana, os Médici e os Lorena, provenientes principalmente de um grupo do Conservatório Luigi Cherubini, em Florença.
A coleção de pinturas sobre fundo dourado da Galleria dell'Accademia di Firenze, que remonta ao século XIII até o início do século XV, é muito importante porque contém obras-primas dos principais artistas florentinos da época. Entre outros, estão o Mestre da Madalena, Giotto, Mestre de Santa Cecília, Bernardo Daddi, Taddeo Gaddi, Andrea Orcagna, Nardo di Cione, Giovanni da Milano e Agnolo Gaddi.
Possui também grandes seções reservadas à pintura do século XV: estilos gótico tardio e renascentista, contemporâneos em Florença durante as três primeiras décadas do século.
Um grupo notável do gótico tardio é de Lorenzo Monaco; entre as obras da pintura renascentista estão as de Paolo Uccello, Sandro Botticelli, Domenico Ghirlandaio e Filippino Lippi. Em seguida, vêm as coleções de arte do século XVI, que celebram obras-primas de Fra’ Bartolomeo, Andrea del Sarto e Pontormo, contemporâneos das esculturas de Michelangelo daquele período.
Os retábulos dos séculos XVI e XVII expressam o desenvolvimento da pintura florentina, seguindo a influência de Michelangelo e os novos valores espirituais da Contra-Reforma.
Além disso, a Galeria de Gessos possui uma importante galeria de quadros de artistas do século XIX que estiveram de alguma forma ligados à Accademia di Belle Arti, na qualidade de alunos ou professores.
Ao entrar na Galleria dell'Accademia, somos recebidos pela maquete do Rato das Sabinas, de Giambologna, que preside o Salão Colosso.
Aqui se encontra um extraordinário modelo do século XVI em argila crua, em escala 1:1, do mármore que Giambologna esculpiu em 1582 e que agora está instalado na Loggia dei Lanzi, na Piazza della Signoria, em Florença.
A Galleria dei Prigioni abrigou os Escravos e cativos inacabados de Michelangelo Buonarroti, destinados a um túmulo na igreja de San Pietro in Vincoli, em Roma, incluindo também seu São Mateus e a Pietà de Palestrina, mas levando eventualmente ao que muitos consideram a escultura mais famosa que existe: o David de Michelangelo, aparecendo ousadamente no centro de sua posição na abside.
Dentro do Salone dell'Ottocento encontra-se a Galeria de Gessos, que contém vários modelos em gesso de Lorenzo Bartolini, um dos mais importantes escultores italianos da primeira metade do século XIX.
Exibe moldes em gesso de Luigi Pampaloni, outra figura de destaque da Accademia fiorentina di Belle Arti.
Fundado em 2001, o Departamento de Instrumentos Musicais abriga o núcleo da antiga coleção do Conservatório “Luigi Cherubini” de Florença e exibe cerca de cinquenta peças das coleções particulares granducais da Toscana, principalmente das famílias Medici e Lorena, reunidas entre a segunda metade do século XVII e o início do século XIX.
Entre os seus bens mais notáveis encontram-se uma viola tenor e um violoncelo de Antonio Stradivari, de 1690, para o modelo de quinteto do Grão-Príncipe Ferdinando de Médici, um violoncelo de Niccolò Amati (1650) e uma espineta oval de Cristofori. Entre seus bens verdadeiramente únicos está um saltério todo em mármore. Além dos instrumentos, algumas obras de Anton Domenico Gabbiani e Bartolomeo Bimbi estão presentes no museu, especificamente relacionadas ao patrimônio musical da corte dos Médici.
Estações multimídia permitem aos visitantes ouvir os sons de instrumentos específicos em exposição, enquanto os apresentam à música ao longo da era do grão-ducado florentino.
Uma seleção de livros oficiais sobre a Galeria da Accademia em Florença.
Você pode reservá-los online a um preço especial!
A digitalização e indexação do arquivo completo de Lorenzo Bartolini foi realizada em 2021-2022.
Este arquivo chegou à Galleria em duas doações separadas, feitas em 2011 e 2013. Adquiridas dos herdeiros, as duas coleções foram cuidadosamente reorganizadas e catalogadas.
Compreende nove seções de cartas pessoais e profissionais, e-mails sobre o tema de encomendas, cópias assinadas, rascunhos, documentos legais e financeiros, cadernos (contendo desenhos assinados), bem como material impresso que abrange o período de 1810 a 1850, ano em que o escultor faleceu.
A documentação subsequente até 1935 estava relacionada com questões de herança.
No Departamento de Instrumentos Musicais da Galleria dell’Accademia, há uma sala dedicada ao musicólogo, antropólogo e colecionador florentino do final do século XIX, Alessandro Kraus.
Nesta área, os visitantes podem consultar a vasta coleção de livros do próprio Kraus, doada em 2008 pela sua herdeira Mirella Gatti-Kraus a esta galeria: mais de 200 volumes sobre a história da música; 387 libretos de ópera (alguns excepcionalmente raros e antigos); os mais antigos datam de 1675, cinquenta outros foram publicados entre o final do século XVII e o final do século XVIII, enquanto outros 280 apareceram durante o século XIX.
A biblioteca tem enriquecido continuamente o seu fundo de monografias musicais à medida que novos volumes (em periódicos ou microfichas) foram entrando através de doações ou de intercâmbios institucionais com instituições relacionadas com a museologia interessadas na investigação sobre exposições e projetos de restauração nesta Galeria. Atualmente, estão concluídos os trabalhos de reorganização e inventariação da Biblioteca de Monografias Musicais.