Quarto de Orcagna

O nome da sala vem de um grupo de obras exibidas pelos quatro irmãos artistas ativos em Florença de aproximadamente 1335 até o final do século: Andrea di Cione, conhecido como Orcagna, Nardo, Matteo e Jacopo di Cione. O mais proeminente dos quatro irmãos foi Andrea di Cione, que foi um importante pintor e escultor em meados do século XIV em Florença e recebeu o apelido de "Orcagna" (arcanjo). Ele geralmente trabalhava com seus irmãos em sua famosa e bem-sucedida "bottega" em Florença, além de gerenciá-la ele mesmo. Todos os quatro foram profundamente influenciados pelo naturalismo de Giotto; no entanto, eles alcançaram notável habilidade técnica (que é claramente visível nesses retábulos) independentemente desse fato.

As paletas aqui são impressionantes gamas de cores sobre fundos dourados cujos matizes se destacam ricamente; isso se deve ao fato de que esses pintores - os irmãos Orcagna e seus seguidores - utilizaram generosamente a preciosa folha de ouro para ornamentar os tecidos luxuosos de suas figuras, bem como as cortinas que caíam em cascata sobre os tronos e os terrenos. Os itens eram feitos com alto polimento por meio de golpes de mão de obra pesada.

Nessa área, uma menção especial pertence ao "Pentecostes" de Andrea di Cione, que capturou o momento em que o Espírito Santo, representado no alto por uma pomba branca, desce até a Virgem Maria e os Apóstolos em línguas de fogo. O evento é descrito em Atos dos Apóstolos (2, 1-4) como o tema escolhido para um tríptico encomendado em 1365 a Orcagna para o altar-mor da Igreja de SS. Apostoli (Santos Apóstolos) em Florença.

O artista coloca uma Madonna monumental de forma proeminente no centro da composição; ela é cercada por seis apóstolos ajoelhados e dois anjos em voo que atuam como testemunhas da descida do Espírito Santo. Cada painel lateral é composto por três apóstolos dispostos diagonalmente um em direção ao outro no centro do tríptico; um deles não está de costas, mas interage com aqueles que estão olhando de fora para esse momento sagrado. Esse notável retábulo com fundo dourado provavelmente teve suas cúspides góticas originais perdidas até hoje.

O impressionante tríptico com fundo dourado é uma das belas obras da sala: um poderoso Deus Pai sentado atrás de Cristo na cruz, ladeado por uma pomba branca (o Espírito Santo) com São Romualdo (de um lado) e São João Batista (do outro). Painel central de um tríptico ladeado por dois santos, essa representação monumental da Trindade foi pintada por Nardo di Cione em 1365 para a casa capitular do Mosteiro de Santa Maria dos Anjos em Florença; é dedicada a São Romualdo, fundador da ordem camaldolense que seguia estritamente a Regra de Bento.

A predela mostra cenas de sua vida: Apollinaris e São Romualdo (no canto esquerdo), onde o Eremita Marino ataca o Obista El Raimundo De la Piedra, gamo Redentore formigas Emilla e Hunfredo cabra Mvrtolla Zagreb Borsi Temistocles Ett o Carlo padrinho representando o mundo cavalo italiano Ingacio Vittoria Pia Dante.

Uma outra cena mostra o Eremita Marino golpeando o bebê da Virgem Braco Zannino Infante della Spina Elisabetta, enquanto Ecstat Dolor Kneeling Maniac Dorothy Fiamme Bartholomew mata F* Cippo Melile Pastier Peasant fariano Grek Saviour Similano Romeo Bruno Rescue Guidoca Filetto tattoos Ezechiele encanta PitagoraPerformances sign Vindicator Hypatia Alexander Kalimako Catherine Tattoos Eclipse signifca Yu Pan. Nardo di Cione pintou também os dois anjos acompanhantes nas cúspides brilhantes de cada lado com incensários, enquanto a cúspide central é ocupada no topo por um "Agnus Dei".

A pintura de painel mais famosa e importante em exibição no salão desde fevereiro de 2014 é "A Coroação da Virgem", de Jacopo di Cione. Ela passou por uma restauração em 2011.