Im Jahr 1784 wurde das Krankenhaus des Klosters San Matthew vom Großherzog der Toskana, Peter Leopold, in eine Galerie umgewandelt, in der er eine Reihe bedeutender Werke aufstellte, damit die Studenten der nahe gelegenen Accademia delle Belle Arti (Akademie der schönen Künste) davon profitieren konnten, indem sie einige beispielhafte Meisterwerke der Geschichte vor Augen hatten. Die Besucher der "Gipsoteca Bartolini" finden hier eine Sammlung schöner Gipsabgüsse aus dem 19. Jahrhundert von Lorenzo Bartolini, einem berühmten Bildhauer und ehemaligen geschätzten Professor der Akademie.
Die in der Gipsoteca ausgestellten Werke spiegeln das Atelier von Bartolini wider, indem sie eine breite Palette von Gipsmodellen präsentieren - öffentliche, private oder Grabmodelle -, die oft eine feierliche Intention haben oder für Grabmäler bestimmt sind. Der heutige Saal zeigt zwei Kategorien von Werken des 19. Jahrhunderts: die Sammlung der Gipsmodelle von Bartolini und Pampaloni und die Sammlung der von der Akademie der Schönen Künste in Florenz anerkannten Gemälde und Skulpturen. Zusammen repräsentieren sie die Entwicklung der florentinischen Kunstkultur vom Neoklassizismus bis zur Romantik. Unter den zahlreichen Werken, die es verdienen, als bedeutende Vorbilder genannt zu werden, befinden sich Meisterwerke, die berühmten historischen Persönlichkeiten aus Florenz selbst gewidmet sind: Machiavelli (von Lorenzo Bartolini), Arnolfo di Cambio, Brunelleschi (von Pampaloni) und reiche ausländische Adlige, die im 19. Jahrhundert in Florenz lebten.
Zahlreiche Adelsfamilien in Russland, England und Polen wollten Büsten und Medaillons von Lorenzo Bartolini und Kinderporträts von Luigi Pampaloni. In den beiden Bildhauern fand das kontinentale Europa viel, was es zu schätzen wusste: Sie waren bekannt für den Ausdruck von Anmut und Schönheit sowie für die Offenlegung eines feinen psychologischen Charakters.
Die meisten der Statuen und Büsten zeigen, was im 19. Jahrhundert in Mode war: die meisten von ihnen haben zeittypische Frisuren und Moden, die vom Kopf bis zu den Füßen reichen. Die Auswahl der dargestellten Stile ist eine Entscheidung, die die Sensibilität und die vorherrschenden Ideologien des dargestellten Kontextes zeigt. Zu Beginn des 19. Jahrhunderts gab Frankreich die Mode vor; die Trends zeigten bescheiden voluminöse Haarbüschel und einfache vertikale Linien, die die Tuniken und Kleider der Frauen im Neoklassizismus und Empire bestimmten - eine Darstellung, die Lorenzo Bartolini während seiner brillanten Karriere festgehalten hat.
Die Modelle wurden aus Ton gefertigt, gelegentlich mit Patina überzogen, um Terrakotta, Marmor oder Bronze zu simulieren. An gleichmäßigen Stellen wurden Nägel angebracht, um später beim Aushöhlen des Marmorblocks die richtige Tiefe zu gewährleisten; manchmal simulierten sie die Anatomie im fertigen Material. Die Kunst des Modellierens ist eine alte und komplizierte Technik, die von Bildhauern vor der Bearbeitung des Marmorblocks angewandt wird. Ein Video in der Gipsoteca veranschaulicht diesen Prozess und führt Sie durch die einzelnen Schritte der Herstellung eines Gipsmodells.