O quarto de Pacino

Pintura gótica florentina

A última secção do rés do chão da Galeria é dedicada à pintura gótica florentina e está dividida em três salas: uma apresenta obras do século XIII e do início do século XIV, outra de artistas giottescos e a terceira de Orcagna e dos seus irmãos. Salas e mais salas destes espectaculares retábulos com fundo dourado provêm de grandes igrejas e conventos florentinos há muito encerrados. As cores brilhantes das restaurações recentes cumprimentam, do outro lado da sala, alguns dos temas mais populares do século XIV, quando acolhiam peregrinos ou mercadores que se tornavam mecenas.

O núcleo das obras mais antigas expostas na Galleria dell'Accademia encontra-se nesta primeira sala. As pinturas góticas abundam aqui, todas em madeira: um crucifixo pintado (adorno típico do altar-mor) de igrejas, com os habituais polípticos e Majestades no mesmo estilo encontrados em quase todos os altares laterais, juntamente com santos mártires criados para fins educativos e devocionais - para ajudar a contar as suas histórias de fé.

O maior painel da sala é uma elaborada e encantadora cruz da Árvore da Vida, pintada por Pacino di Bonaguida. Representa a Árvore da Vida. A pintura esteve inicialmente num convento de freiras Clarissas em Florença. Segundo o Apocalipse, esta Árvore representa a Salvação e dá de presente à humanidade, o que é denotado pelos seus frutos e pelos seus doze ramos.

Os tondos suspensos nestes ramos narram os acontecimentos da vida de Cristo, ou seja, a sua Paixão e Glória. Na parte inferior, a árvore está enraizada no Jardim do Éden, onde se vêem cenas do Génesis, que falam da Criação, incluindo a vida de Adão e Eva. Da esquerda para a direita, nos quatro cantos da base, figuras ajoelhadas/assentadas incluem Moisés, S. Francisco, Santa Clara e João Evangelista. Acima está uma cúspide que mostra a corte celestial do Céu; no seu centro estão Cristo Entronizado com a Virgem Maria - ambos rodeados por anjos vermelhos, além de santos e profetas - entre a cruz e o Céu, um pelicano fura o peito para dar aos seus filhotes alimento com o seu sangue, enquanto anuncia a salvação da humanidade através do sacrifício de Cristo na cruz pela humanidade. Em suma, este é um exemplo que revela pormenores muito requintados, destinados a mostrar não só a capacidade técnica de Pacino di Buonaguida como pintor, mas também como iluminador, que teria sido procurado quando este tipo de trabalho precisava de ser feito!