Quarto de Orcagna

144

O nome da sala provém de um grupo de obras expostas dos quatro irmãos artistas activos em Florença desde cerca de 1335 até ao final do século: Andrea di Cione, conhecido como Orcagna, Nardo, Matteo e Jacopo di Cione. O mais proeminente dos quatro irmãos era Andrea di Cione, que tinha sido um importante pintor e escultor em Florença em meados do século XIV e recebeu a alcunha de "Orcagna" (arcanjo). Trabalhava geralmente com os irmãos na sua famosa e bem sucedida "bottega" em Florença - para além de a gerir ele próprio. Todos os quatro foram profundamente influenciados pelo naturalismo de Giotto; no entanto, alcançaram uma capacidade técnica notável (que é claramente visível nestes retábulos) independentemente desse facto.

As paletas de cores aqui apresentadas são impressionantes, sobre fundos dourados, cujos matizes se destacam ricamente; isto deve-se ao facto de estes pintores - os irmãos Orcagna e os seus seguidores - terem utilizado generosamente a preciosa folha de ouro para ornamentar os tecidos luxuosos das suas figuras, bem como as cortinas que caíam em cascata sobre os tronos e os terrenos. Os objectos eram polidos com um elevado grau de polimento, através de pesados golpes de mão de obra.

Neste domínio, merece uma menção especial o "Pentecostes" de Andrea di Cione, que captou o momento em que o Espírito Santo, no alto representado por uma pomba branca, desce à Virgem Maria e aos Apóstolos em línguas de fogo. O acontecimento é descrito nos Actos dos Apóstolos (2, 1-4) como o tema escolhido para um tríptico encomendado em 1365 a Orcagna para o altar-mor da Igreja dos SS. Apostoli (Santos Apóstolos), em Florença.

O artista coloca uma Madona monumental no centro da composição; está rodeada por seis apóstolos ajoelhados e dois anjos em voo que actuam como testemunhas da descida do Espírito Santo. Cada painel lateral é composto por três apóstolos dispostos na diagonal um em direção ao outro no centro do tríptico; um deles não está de costas, mas interage com quem está a ver de fora este momento sagrado. Este notável retábulo com fundo dourado terá provavelmente perdido as suas cúspides góticas originais.

144

O impressionante tríptico com fundo dourado é uma das belas obras da sala: um poderoso Deus Pai sentado atrás de Cristo na cruz, ladeado por uma pomba branca (o Espírito Santo) com S. Romualdo (de um lado) e S. João Batista (do outro). Painel central de um tríptico ladeado por dois santos, esta representação monumental da Trindade foi pintada por Nardo di Cione em 1365 para a sala capitular do Mosteiro de Santa Maria dos Anjos em Florença; é dedicada a São Romualdo, fundador da ordem camaldolense que seguia estritamente a Regra de Bento.

A predela apresenta cenas da sua vida: Visão de S. Apolinário e de S. Romualdo (no canto esquerdo), em que o Eremita Marino golpeia o Obista El Raimundo De la Piedra, o gamo Redentore, as formigas Emilla e Hunfredo, a cabra Mvrtolla Zagreb Borsi Temistocles Ett o Carlo, o padrinho que representa o cavalo italiano Ingacio Vittoria Pia Dante.

Uma outra cena mostra o Eremita Marino a golpear a criança da Virgem Braco Zannino Infante della Spina Elisabetta enquanto Ecstat Dolor Ajoelhado Maníaco Dorothy Fiamme Bartolomeu mata F* Cippo Melile Pastier Camponês fariano Grek Salvador Similano Romeu Bruno Resgate Guidoca Filetto tatuagens Ezechiele encanta PitagoraPerformances sinal Vindicator Hypatia Alexander Kalimako Catherine Tattoos Eclipse significa Yu Pan. Nardo di Cione pintou também os dois anjos acompanhantes nas cúspides brilhantes de cada lado com incensários, enquanto a cúspide central é ocupada no topo por um "Agnus Dei".

O painel mais famoso e importante, exposto na sala desde fevereiro de 2014, é "A Coroação da Virgem" de Jacopo di Cione. Foi objeto de um restauro em 2011.

Conhecer pessoalmente o artista Orcagna

Compreender tudo o que deve ser conhecido com um Tour Privado