오르카냐의 방

이 방의 이름은 1335년경부터 14세기 말까지 플로렌스에서 활동한 네 명의 예술가 형제들의 작품에서 유래했습니다. 이 형제들은 안드레아 디 치오네(Orcagna로 알려진), 나르도, 마테오, 그리고 야코포 디 치오네입니다. 네 형제 중 가장 유명한 인물은 14세기 중반 플로렌스의 주요 화가이자 조각가였던 안드레아 디 치오네입니다. 그는 '오르카냐'(대천사)라는 별명을 얻었으며, 플로렌스의 성공적이고 유명한 '보테가'(공방)에서 형제들과 함께 작업했으며, 그곳을 직접 관리하기도 했습니다. 네 형제 모두 지오토의 자연주의에 깊이 영향을 받았지만, 이 사실과 무관하게 뛰어난 기술적 숙달도를 달성했습니다(이 제단화에서 명확히 드러납니다).

여기서 사용된 팔레트는 금색 배경에 대비되어 화려하게 빛나는 색상의 놀라운 조합을 보여줍니다. 이는 오르카냐 형제와 그들의 추종자들이 인물의 화려한 옷감과 왕좌 및 배경에 흘러내리는 드레이프에 귀중한 금박을 풍부하게 사용했기 때문입니다. 물체는 무거운 작업으로 인해 높은 광택을 갖춘 정교한 기술로 표현되었습니다.

이 지역에서 특별히 언급할 만한 작품은 안드레아 디 치오네의 《성령 강림》입니다. 이 작품은 성령이 흰 비둘기로 표현되어 하늘에서 성모 마리아와 사도들에게 불꽃으로 내려오는 순간을 포착했습니다. 이 사건은 사도행전(2, 1-4)에 기록된 내용으로, 1365년 오르카냐에게 의뢰된 플로렌스 SS. Apostoli(사도 성인들의 교회)의 제단화를 위해 선택된 주제입니다.

작가는 작품의 중심에 거대한 성모 마리아를 배치했으며, 그녀는 여섯 명의 무릎을 꿇은 사도들과 하늘을 나는 두 천사에게 둘러싸여 있습니다. 이 천사들은 내려오는 성령을 증언하는 역할을 합니다. 각 측면 패널에는 삼면화 중앙을 향해 대각선으로 배치된 세 명의 사도가 있습니다. 주목할 만한 한 사도는 등을 돌리지 않고 오히려 외부에서 이 성스러운 순간을 바라보는 관찰자들과 상호작용하고 있습니다. 이 놀라운 금박 뒷면 제단화는 원래 고딕 양식의 첨탑이 오늘날 상실된 것으로 추정됩니다.

눈길을 끄는 금빛 배경의 삼면화는 이 방의 뛰어난 작품 중 하나입니다: 십자가에 매달린 그리스도 뒤에 앉아 있는 강력한 하나님 아버지, 한쪽에는 성 로마울드, 다른 쪽에는 성 요한 세례자와 함께 흰 비둘기(성령)가 flanking하고 있습니다. 삼면화 중앙 패널을 양쪽에서 성인들이 둘러싼 이 거대한 삼위일체 표현은 1365년 플로렌스의 성 마리아 안젤리 수도원 장로회 회의실을 위해 나르도 디 치오네가 제작했으며, 카말돌레 수도회 창시자이자 베네딕토 규칙을 엄격히 따랐던 성 로마울드에게 헌정되었습니다.

프레델라에는 그의 생애 장면이 묘사되어 있습니다: 성 아폴리나리스와 성 로마울드의 환시(왼쪽 가장자리), 여기서 은둔자 마리노가 오비스타 엘 라이문도 데 라 피에드라를 치고, 붉은 사슴 레덴토레, 개미 에밀라와 훈프레도, 염소 무르톨라, 자그레브 보르시, 테미스토클레스, 에토 카를로(세례자)가 세계를 상징하는 이탈리아 말 인가시오 비토리아 피아 단테를 대표합니다.

또 다른 장면에서는 은둔자 마리노가 성모의 아기 브라코 자니노 인판테 델라 스피나 엘리사베타를 때리는 장면이 묘사되어 있으며, 엑스타시 돌로르 무릎을 꿇은 광인 도로시 피아메 바르톨로메오가 F*를 죽이는 장면이 있습니다 치포 멜리레 파스티에르 파리아노 농부, 그리스 구세주 시밀라노, 로메오 브루노 구출, 구이도카 필레토 문신, 에제키엘이 피타고라를 매혹시키며, 복수자 히파티아 알렉산더 칼리마코 캐서린 문신, 일식 표시는 유 판을 의미합니다. 나르도 디 치오네는 양쪽의 반짝이는 뾰족한 부분에 향로를 든 두 천사를 그렸으며, 중앙의 뾰족한 부분 상단에는 '아그누스 데이'가 자리 잡고 있습니다.

2014년 2월부터 홀에 전시된 가장 유명하고 중요한 패널 그림은 자코포 디 치오네의 '성모의 대관식'입니다. 이 작품은 2011년에 복원되었습니다.